Druhý diel cyklu Úžitková grafika na Slovensku po roku 1918 Vyzliekanie z kroja sa zaoberá prienikom modernej typografie a úžitkovej grafiky na Slovensko. Modernú, tzv. novú typografiu začali na Slovensku šíriť intelektuáli z okruhu kultúrno-politického mesačníka DAV. Na osudoch davistov autor približuje vývoj avantgardy a nakoniec aj tragické osudy jej slovenských, ale i niektorých českých protagonistov,

Myšlienky Tomáša Janovica a Petra Michaloviča uvádzajú dielo Mareka Ormandíka v monografii Veľké veci. Dielo, ktoré síce predstavuje aj veci veľké rozmerom, ale najmä veľké významom, veci, čo stoja za to, aby sa maľovalo. Pre Ormandíka sú to ľudia a zvieratá, pretože aj napriek ich sústredenému pozorovaniu, vždy zostane niečo zahalené a odolá nášmu pochopeniu. Publikácia vychádza v bilingválnej verzii

Backstage Talks je nezávislý časopis o dizajne a biznise plný úprimných rozhovorov so svetovými kreatívcami, stratégmi aj teoretikmi. Keďže vychádza len raz za rok, je stvorený na to, aby sa mohol čítať pomaly, zostal dlhodobo relevantný a priniesol čitateľom hodnotné myšlienky a tipy kedykoľvek naň siahnu. Nemal by chýbať v poličke žiadneho kreatívneho lídra, dizajnéra, marketéra, manažéra, ani fanúšika

Publikácia Móda na Slovensku. Stručné dejiny odievania po prvý raz v našich dejinách predstavuje prehľad odievania, textilnej výroby a módnych vplyvov, ktoré sme zaznamenali na území Slovenska od prehistórie po súčasnosť. Na základe archeologických nálezov plasticky zobrazuje formy odievania v prehistorickom období či podoby odevu od čias osídlenia nášho územia slovanskými predkami. Odevnú kultúru

Prvý diel z plánovaného cyklu Ľubomíra Longauera Úžitková grafika na Slovensku po roku 1918 nesie názov Modernosť tradície. Autor sa venuje začiatkom slovenskej úžitkovej grafiky. Po pomalom rozbehu došlo k nebývalému rozmachu slovenského kultúrneho života. Koncom dvadsiatych rokov sa výraznejšie presadili Martin Benka, Andrej Kováčik, Jaroslav Vodrážka, Karol Ondreička, Jozef Cincík, Štefan Bednár

Grafický dizajnér Milan Veselý spolupracoval s väčšinou slovenských vydavateľstiev a zanechal po sebe nesmierne objemnú prácu z oblasti knižnej tvorby a typografie. Rovnako aktívny bol aj na poli plagátovej tvorby – vytvoril množstvo plagátov pre galérie, múzeá, divadlá (SND, Nová scéna v Bratislave, Divadlo na Korze – Astorka Korzo \'90 – vrátane loga tohto divadla). Ťažisko jeho práce však spočívalo

Autori tejto knihy sa venujú osobnostnému rozvoju a už pred vyše desiatimi rokmi, teda oveľa skôr, než sa vymaľovanky pre dospelých stali hitom, vytvorili špeciálne mandaly, ktoré so svojimi klientmi dlhodobo využívajú pri koučingu a rozvojových tréningoch. Ich publikácia tak predstavuje nový koncept vymaľovanky, ktorá okrem oddychu, relaxácie a upokojenia ponúka aj terapeutický účinok. V úvode knihy

Autori predstavujú osobnosť Martina Benku v doteraz nepublikovanom zábere. Približujú Martina Benku nie ako všeobecne známeho maliara, ale ako prvého slovenského dizajnéra, umelca, ktorý vytvoril jedinečnú sériu autorského písma, navrhoval známky i bankovky, tvoril znaky pre centrálne slovenské inštitúcie, ilustroval knižky, navrhoval exlibrisy a sgrafitá. Ľ. Longauer zaraďuje umelca v historickom

Kunsthistorička Katarína Bajcurová prináša v monografii nový pohľad na život a dielo Ľ. Fullu. Venuje sa tvorbe tohto jedinečného umelca, ktorú dokumentuje bohatým ilustračným materiálom. Odhaľuje niektoré menej známe skutočnosti zo súkromného života, pohnútky, ktoré umelca viedli konať tak, ako konal, čo ho provokovalo aj čo inšpirovalo. Súčasťou publikácie je rozsiahly poznámkový aparát, biografia,

Naštartujte svoju kreativitu vďaka obľúbenému škandinávskemu konceptu hygge. Nezáleží na vašej úrovni, vďaka knihe Kreativní inspirace lidovým uměním, ktorá z neho vychádza, sa naučíte ako kresliť či maľovať nádherné motívy a obrázky. V úvode nájdete základné materiály, pomôcky a techniky, ktoré budete pri svojej práci potrebovať. Nasledujú mnohé inšpiratívne návody na darčeky, umelecké diela alebo

Kaligrafia je umenie ručného písma, ktoré sa v poslednom čase teší záujmu širokej verejnosti. Laura Toffaletti ho vo svojej príručke približuje najmä začiatočníkom, odkrýva jeho tajomstvá a ľahko pochopiteľným a intuitívnym spôsobom opisuje základné kaligrafické techniky. Jadro publikácie tvoria ukážky najdôležitejších písiem v kompletných abecedách vrátane číslic. Druhú časť príručky tvoria návody

Publikácia autorov Ivana Csudaia a Petra Michaloviča predstavuje dielo jednej z najvýznamnejších osobností slovenského výtvarného umenia. Výber reprodukcií jednotlivých diel zohľadňuje chronológiu a logiku vývoja maliarskeho rukopisu Ivana Csudaia. Jednotlivé obrazy (takmer 200 reprodukcií) sú zoskupené do sérií, ktoré spájajú spoločné prvky, príznačné pre jednotlivé fázy vývoja. Autor textu Peter

Tentoraz nás výborný ilustrátor a karikaturista Jiŕí Slíva zavedie do sveta hudby. Predstaví celý rad absurdných a groteskných situácií, do ktorých sa môžu dostať pianisti, dirigenti, saxofonisti a ďalší hudobníci. Kniha obsahuje vyše 100 čiernobielych kresieb a farebných grafík.

V tomto originálnom bloku s vymaľovankami objavíte geometrické tvary, ktoré akoby sa opakovali donekonečna v dokonalej rovnováhe i súhre, a tým vytvárajú fascinujúce jedinečné vzory. Ich autorom je talentovaný ilustrátor Daniele Margara. Pri vyfarbovaní geometrických obrazcov môžete na papier preniesť svoj osobitý umelecký vkus a zároveň sa zbavíte stresu, ktorý na vás striehne na každom kroku. Blok

Rudolf Fila patrí k najvýznamnejším osobnostiam slovenského výtvarného umenia posledných desaťročí a k priekopníkom nových umeleckých prúdov. Vo svojej tvorbe sa usiluje o jedinečnosť maliarskeho uchopenia sveta. V tejto publikácii vedie Fila tvorivý dialóg s majstrom secesie Gustavom Klimtom, pričom priamo vstupuje do jeho diel, čím ich transformuje, a v procese znovuinterpretácie tak vytvára nové

Kniha sa venuje špecifickej téme v oblasti dizajnu – dizajnu publikácií, pričom rozoberá jeho jednotlivé prvky a formy. Opisuje zásady grafického dizajnu, zvažuje materiálne a finančné dôsledky výrobných otázok a hovorí o špecifických dizajnérskych potrebách rôznych druhov publikácií. Skúma všetko od komerčných požiadaviek na obálky, úlohy sadzobných obrazcov, rastrov a grafických návrhov až po požiadavky

Publikácia Art Dizajn. František Burian a študenti je spoločným dielom historikov a teoretikov dizajnu zo Slovenska a Čiech. Reflexie pedagogických metód pridali študenti Františka Buriana z oboch krajín. Základná koncepcia knihy sa rodila v diskusiách editorov textovej a obrazovej časti Zdena Kolesára a Mariána Laššáka, grafického dizajnéra Marcela Benčíka a samotného Františka Buriana. Jeho tvorba

Polygrafická příručka slouží jako jedinečný, praktický a přehledný zdroj, který dokáže odkrýt a objasnit každý aspekt produkce tisku od tradičních i specializovaných tiskových a vázacích technologií přes staré i nové materiály až po nejprozíravější a nejpoučenější analýzy současných a budoucích produkčních procesů pro digitální rozvržení a tisk.

Škola grafického dizajnu je základnou príručkou pre grafických dizajnérov, ktorí pracujú s obrázkami v oblasti tlače a digitálnych médií. Obsahuje užitočné rady týkajúce sa všetkých aspektov grafického dizajnu, od porozumenia základom až po vymýšľanie originálnych konceptov a vytváranie úspešných grafických návrhov. V knihe nájdete príklady z celej škály médií: z časopisov, kníh, novín, digitálnych

Vtipná a vyčerpávajúca príručka, ktorá obsahuje mnoho tipov a príkladov z oblasti grafického dizajnu. Podáva zrozumiteľný a komplexný opis základných zásad typografie, používania farieb a postupov, ktoré vedú k tomu, aby všetky použité prvky tvorili celok. Okrem informovania o pravidlách a postupoch dáva aj návody, ako pravidlá porušovať bez kompromitujúcich reakcií, aby bolo výsledné dielo ešte kreatívnejšie,